OGGI 4UATTRO – La Dolce Vita

OGGI 4UATTRO – Album “La Dolce Vita”

Label Plaza Mayor Company Ltd

Distribution Sergent Major Company Ltd – The Orchard

Oggi 4uattro, la nouvelle sensation italienne. Des mots, des sons comme s’il en pleuvait. On fait le plein de mélodies, on fait des rêves colorés. Pas que de Venises et des sempiternels gondoliers mais d’une certaine idée de la pop en général et de la pop Italienne en particulier. Quand un peintre siffle une chanson c’est une bonne chanson, combien de chansons se sifflent sur les chantiers et ailleurs aujourd’hui. Retrouver le sens de la mélodie, de la bonne alchimie du magicien des notes et des parfums d’émotions. Giancarlo Nisi, aussi créateur du groupe Milk & Coffee mais un des acteurs de cette chanson populaire italienne, renoue avec ce talent de toucher et pénétrer les cœurs. Un quatuor aux beautés blonde, brune et café au lait et un sens des ritournelles qui nous ont tous chavires un jour de Umberto Tozzi a Toto Cutugno… Il y avait une magie dans ses refrains et ses ritournelles a faire pâlir les Juke boxes, Il y avait une douce folie a s’enivrer de ses parfums qui semblait désuet et pourtant. Et pourtant ca fonctionne toujours, une bonne chanson, un rythme et au bout une émotion. Bravo a cette équipe de Oggi 4utto de trouver le ton juste et de faire tourner encore et encore des mélodies.

Hellen Page

OGGI 4UATTRO (parfois écrit sous la forme “Oggi Quattro” ou “Oggi Quatro”) est une formation vocale européenne (3 voix féminines et 1 voix masculine) qui suit les traces du groupe italien du “Ricchi e Poveri”, des Allemands “Boney M.” et des Suédois “Abba”.

OGGI 4UATTRO a connu un grand succès en Europe à la fin des années 1980, en particulier en France et dans les pays de langue Français, où la chanson « Canter » avait atteint le sommet du hit-parade, au point qu’une version Français avait été faite, intitulée « Beau c’est beau » ». Chantée avec succès par la pop star parisienne Karen Cheryl.

En Italie, le public de la télévision les a rencontrés avec le nom anglais «Milk and Coffee», en tant qu’invités réguliers et les interprètes du thème de clôture de l’émission de télévision “A Tutto Gag” et la participation au 32e Festival de Sanremo avec la chanson finaliste “Quando incontri l’amore”.

Dans les années 90, le groupe a travaillé à l’étranger, participant à des émissions de télévision et des tournées : Argentine, Pérou, Chili, France, Russie, Pologne, République tchèque et la Suisse et la Tunisie.

Maintenant, en reprenant le nom et le modèle original “OGGI 4UATTRO“, Giancarlo Nisi (fondateur et auteur de presque toute la musique) plus actuel que jamais rapporte encore le soi-disant “Ital-Disco”, ou un “Made in Italy” en musique.

Récemment, le nouveau single “Murdeira” a été inclus dans la compilation “Capo Verde, terra d’amore – n. 8” produit par Alberto Zeppieri qui est également l’auteur de toutes les paroles du groupe.

Avec un enthousiasme renouvelé, le groupe OGGI 4UATTRO est prêt et retrace les succès d’Ital-Disco, avec des concerts et des participations à la télévision en Europe et dans le monde.

L’album “LA DOLCE VITA” (THE SWEET LIFE)

L’album est composé d’une douzaine de nouvelles chansons et complété par un remake-medley des succès de l’ère d’Oggi Quattro (aussi pour se rappeler les origines du groupe), ainsi qu’une reprise (mais chantée pour la première fois en italien) tirée du répertoire du « Middle of the Road » Sacramento.

Les atmosphères de l’album sont celles du grand cinéma de Federico Fellini et des années où il y avait un style de vie insouciant et glamour à Rome.

https://fanlink.to/b75c

WALKING WITH ELEPHANTS (Original Motion Picture Soundtrack)

WALKING WITH ELEPHANTS (Original Motion Picture Soundtrack)

Director Robbie Moffat

Music composed and performed by

Pascal Isnard, William Marcx, Leila Macavoy

Label Plaza Mayor Company Ltd

Distribution Sergent Major Company Ltd

The Orchard

SCREENING ON CANNES FESTIVAL

Ca chaloupe, ca tangue comme un ballet d’elephants. Le theme chante par Leila Macavoix est d’une sensualite a peine teinte des cordes harmoniques de ses comperes Pascal Isnard et Williams Marx. Il fallait du rythme et de l’emportement pour decrire ce temps hors norme des mamiferes africains qui forcent le respect. Un autre regard sur ces especes qui parcourent savannes dans les herbes rousses. Un autre temps espace sur lequel s’est arrete Robbie Moffat, un scottish de realisateur qui deploie ses ailes ici, comme dans d’autres scenarios, avec l’insouciance des gens d’ame et de foi. Les documentaires sont des pieces de la mémoire et celui-ci se conservera dans les videotheques et dans les interstices et labyrinthe des ecrans de tv. Un documentaire qui commente la violence des hommes face a une nature desemparee. L’action vient du jour et du ciel, le script vient de la force et du vent. Une fresque, une parenthese dans le monde du quotidien, un arc et des fleches, un soldat sans batailles… Des images brillantes, un parcours de forcat et une musique qui va nous accompagner tout le long. Fleuve, regards, chemin de brousse, ciel rouge, elephanteaux, troupeaux et tout d’un coup on se decouvre humain et impuissant face aux forces de la foret. On simplement humain un peu deboussole. Et la musique eternelle revient et revient et ca chaloupe et ca tangue….

Hellen Page

Walking with Elephants is about the last great herds of elephants in Africa.

With a population of barely 350 000 Savanah elephants left, the biggest of the planet’s land animals face extinction within our life time. Half of these elephants during the dry season are densely populated in northern Botswana as they are protected by the government there. However, across the border into Namibia, Angola, Zambia and Zimbabwe – where many of the elephants return to in the wet season, their future is fraught. In Kenya and Tanzania and South Africa, nearly all of the surviving elephants are enclosed in game reserves and no longer roam the wilderness that once saw them travel up to one hundred miles a day…

There was once a time when the African elephant roamed most of the African continent.

It was estimated that around 7-10 million elephants exited in the 1930’s.

Walking with Elephants (Original Motion Picture Soundtrack)

Karolina Pasierbska – Album “Beautiful Creation”…. Emotional Voice of Jazz

Karolina Pasierbska – Album Beautiful Creation

Emotional Vocal jazz

Label Plaza Mayor Company Ltd

Distribution Sergent Major Company Ltd

The Orchard

La voix haut perche ou la voix murmure, il y a de l’emerveillement a chaque parole, chaque refrain. On pourrait la chercher, on pourrait la trouver, comme un labyrinthe de bonheur a suivre un chemin de vie et rien d’autre. La legerete est parfois tres soutenable quand elle a du charme et du plaisir. La legerete est un souffle sur la vie, sans trompette, ni bougies, mais c’est un balancement, peu de dehanchement, juste un enchantement. Karolina Pasierbska, de ses plaines cosaques a conquis ce ton juste, beau et sobre a la fois. Un rien qui fait de cette demoiselle, une belle dame. Des textes, des intentions comme « Human Rights » qui en disent long sur le questionnement de la belle personne. Car cheminer dans l’univers n’est pas juste une ballade onirique. On se doit aujoud’hui d’ouvrir grand les yeux, sinon d’ouvrir grand son cœur. Le monde est en demande de grande chose, de grandes causes. Non par plaisir mais par urgence de vie, on se doit de porter ses nos et ses pas au dela des sentiers rabattus. Autant de chansons, autant de temoignages que Karolina nous delivre. Et c’est un pas ivre que je respire a ces melodies et histoires troublantes.

Un album a ne pas rater, un album a s’inspirer et a respirer.

Hellen Page

Beautiful Creation (descriptive)

Beautiful Creation is a melodic jazz album dreamed up by Michael Shepstone and Stephen Ennever both of whom have been involved in many other musical projects.

After writing the songs they searched for the right vocalist who could inject the warmth and feeling into the tracks, and after hearing Karolina Pasierbska singing in a club in Munchen they invited her to join the project.

Her smooth vocals compliment the songs and the lyrics and add a dreamy feel to songs such as “ Beautiful Creation “ and “Too Good For Me “ Her rendition of “Good Morning Boss” and “Tomorrow Tonight” add a sparkle Whereas in the song “ Human Rights” and “If I Were Her” you can feel the desperation of the lonely heart.

“Emotional” is one of the highlights of the album and is sure to secure a lot of covers.

All in all a great album and one for any connoisseur

Introducing Karolina Pasierbska the voice of melodic jazz.

Growing up in the small town of Trzebnica in Poland, music was always her passion – first as a dancer, then the piano and finally as a singer of many different styles and genres. 

In 2007 she finished her vocal studies and immediately took the position of soloist in Stadttheater Bremerhaven in Germany. In 2012 onwards, Karolina performed the main role from the Austrian musical „Sissi – Liebe, Macht & Leidenschaft“ across Germany, Austria and Switzerland melting the hearts of thousands fans with her delicate and beautiful voice.

Although she has made a name for herself singing opera and musical her heart has always leaned towards jazz and when she was approached to record a jazz album it was a done and dusted deal.

The resulting album is a combination of original songs and her warm heartfelt vocal style bringing the lyrics and tracks to life.

Close your eyes and dream.

Beautiful Creation (french descriptive)

Beautiful Creation est un album de jazz mélodique imaginé par Michael Shepstone et Stephen Ennever qui ont tous deux été impliqués dans de nombreux autres projets musicaux.

Après avoir écrit les chansons qu’ils ont cherché le chanteur droit qui pourrait injecter la chaleur et le sentiment dans les pistes, et après avoir entendu Karolina Pasierbska chanter dans un club à Munchen, ils l’ont invitée à rejoindre le projet.

Son chant lisse complimente les chansons et les paroles et ajoute une sensation rêveuse à des chansons telles que “belle création” et “trop bon pour moi” son interprétation de “Good Morning Boss” et “demain soir” ajouter un éclat alors que dans la chanson “droits de l’homme” et “si je wer e elle “vous pouvez ressentir le désespoir du cœur solitaire.

“Émotionnel” est l’un des points saillants de l’album et est sûr de sécuriser beaucoup de couvertures.

Dans l’ensemble un grand album pour tous les connaisseurs

Présentation de Karolina Pasierbska la voix du jazz mélodique.

En grandissant dans la petite ville de Trzebnica en Pologne, la musique a toujours été sa passion-d’abord comme une danseuse, puis le piano et enfin comme un chanteur de nombreux styles et genres différents.

En 2007, elle termine ses études vocales et prend immédiatement la position de soliste au Stadttheater Bremerhaven en Allemagne. À partir de 2012, Karolina a joué le rôle principal de la comédie musicale autrichienne «Sissi – Liebe, macht & Leidenschaft» à travers l’Allemagne, l’Autriche et la Suisse, fondant le cœur de milliers de fans avec sa belle et délicate voix.

Bien qu’elle se soit fait un nom pour chanter l’opéra et la comédie musicale, son cœur s’est toujours penché vers le jazz et quand elle a été approchée pour enregistrer un album de jazz, c’était une affaire faite et dépoussiérée.

L’album qui en résulte est une combinaison de chansons originales et son style vocal chaleureux chaleureuse apportant les paroles et les pistes à la vie. Fermez les yeux et rêvez

SARAH EDEN & TRIO YANIV TAUBENHOUSE TRIO Album “AILLEURS”

Une voix de velours s’installe comme dans le sofa de la vie. Ses mots, ses souffrances, ses bleus, ses résonnances. Des textes cisèles ou le quotidien prend le sens du vécu. Des musiques au service des mots…. Voila en quelques notes le paysage nocturne et diurne d’une Sarah Eden qui nous ballade Ailleurs.

Ailleurs, titre de cet album accompagne par le Yaniv Taubenhouse Trio, trio qui promène ses légendes dans le New York Under night des jazzmans recroquevilles sur des arcs en ciels de touches blanches et noires.

Ailleurs, titre d’un album aux couleur automnale ou hivernales, bref un album de saison ou l’on se plait à se rappeler à la mémoire, les contours d’un passe, le souci du présent.

Ailleurs, titre et chansons en notes et boucles, des textes que l’on avait oubliés depuis longtemps. La langue française s’en soucie et c’est tant mieux.

Sarah Eden, a dans son imaginaire et dans son nom toute la célébration de cet éden dont nous rêvons tous un peu.

Laissons-nous aller à rever avec Sarah Eden….

Hellen Page.

SARAH EDEN & YANIV TAUBENHOUSE TRIO

Album “AILLEURS”

Label Plaza Mayor Company Ltd

Distribution Sergent Major Company Ltd – The Orchard

 

En Concert exceptionnel au SUNSET SUNSIDE – PARIS le 17 Octobre 2018

Sarah Eden – vocal; Olivier Hutman – piano ; Gael Petrina – c.bases ; Pierre Mangeard – batterie

https://www.sunset-sunside.com/2018/10/artiste/3093/5610/

Au soleil, à Harlem, dans le ventre d’un piano ou dans une banlieue de la mémoire, les histoires, les émotions et les mélodies s’échappent et s’animent dans la chaleur de la voix de Sarah Eden. Le pianiste Yaniv Taubenhouse révèle les couleurs de cet album par ses arrangements magnifiquement interprétés par son Trio New Yorkais. Arc-en-ciel fuyant, toujours plus loin , ailleurs..

In the sun, in Harlem, in the depth of a piano, or in a suburb of memory ,tales, emotions and melodies escape and come alive in the warmth of Sarah Eden’s voice. The pianist Yaniv Taubenhouse reveals the colors of this album with his arrangements, beautifully interpreted by his New York Trio with bassist Rick Rosato and drummer Jerad Lippi. Fleeting rainbow, always more distant, always Elsewhere .

https://www.amazon.fr/Ailleurs-Sarah-Eden/dp/B07G46BTC2/ref=sr_1_1?s=music&ie=UTF8&qid=1538305345&sr=1-1&keywords=sarah+eden+ailleurs

CD Digital & Cd Physical disponible sur Amazon 

CHRISTOPHE KITTLER – Album «LO» Album “LO” including Single “One Love” Northerly Winds” and “Brothers”…

La pop qui nous balaie de ses paysages West Coast, mieux que balaye par les ouragans et tempêtes tropicales. La pop une ligne mélodique, une voix, une gimmick et on se laisse attendrir et s’enrichir. Le côté Woodstock et sa belle image mais quelque peu vieillissant a laisser un power pop envahissant et tellement moderne. Il y a de la fusée supersonique, une guerre des étoiles, une infinie colorée.

Christophe Kittler incarne au mieux cette période arc en ciel des cœurs, voie lactée musicale, … tout y est : voix, mélodie et un feeling extraordinaire qui nous emmène sur ce cinquième parallèle.

Dernier album en date : LO, avec des singles qui sonnent et resonnent : One Love, Northerly Winds, Brothers… autant de signatures qui ont leur parfum magique. Une sensation de fraicheur, non pas de sirop suranné, mais de spontanéité bien léchée.

C’est un tout, c’est un autre regard, c’est une autre poésie… Christophe Kittler est un artisan digne de la tradition des Christopher Croos, un brin nostalgique mais tellement ancre dans la perfection pop.

Hellen Page

CHRISTOPHE KITTLER

Album «LO»

Label: Plaza Mayor Company ltd

Distribution: The Orchard

 

Christophe Kittler: the enigmatic and solitary pop-electro artist whose captivating melodic songs open the doors to a world of refined secrets. To be explored!

Album “LO” including Single “One Love” Northerly Winds” and “Brothers”

Born in 1965, Christophe Kittler begins keyboards so self at the age of 14 years. He listens to a lot of music, first the Beatles, Supertramp, Simon & Garfunkel and Jazz, Californian music and he discovered Donald Fagen and sumptuous compositions.
These influences will arise her own songs still dominated by the melody, harmony and refinement. On stage with his band “Interpole”, accompanied by his faithful friend Jean-Pascal Jacob, it will take thousands of songs to play on stages in Europe. His first album was eponymous, then his band took the name of “Çinema” in 2008, “Ç” referring to his city, Besançon. (France)

Né en 1965, Christophe Kittler commence les claviers de manière autodidacte vers l’âge de 14 ans. Il écoute énormément de musique, d’abord les Beatles, Supertramp, Simon & Garfunkel puis le Jazz, la musique Californienne et il découvre Donald Fagen et ses somptueuses compositions.
De ces influences vont naître ses propres chansons toujours dominées par la mélodie, l’harmonie et le raffinement. Sur scène avec son groupe “Interpole”, accompagné par son fidèle ami Jean-Pascal Jacob, il va reprendre des milliers de morceaux pour les jouer sur toutes les scènes d’Europe. Ses premiers albums sont éponymes puis le groupe prend le nom de “Çinema” en 2008, le “Ç” faisant référence à sa ville, Besançon. (France).

CHRISTOPHER KITTLER – Album “LO”

01 – Northerly Winds

02 – Brothers

03 – One Love

04 – Miracle

05 – LO

06 – To Steely Dan

07 – Firmament

08 – Happiness

09 – Heat

10 – Secret World

11 – Both Sides Now

12 – Northerly Winds – Remix by Rhove

https://itunes.apple.com/hk/album/lo/1423213134?l=en

 

MANU LE PRINCE – Nouvel Album “In a Latin Mood”

Un vent du Brésil, une conquête de l’Ouest, une passionaria du jazz français… Il y aurait tant de superlatifs et relatifs à poser comme étiquette a une Manu Le Prince. Mais les étiquettes, petits timbres épistolaires, ne disent jamais rien de bon, alors laissons entrer la résonnance Manu Le Prince.

Un nom magique, une voix qui surfe sur les tempos brésiliens et qui s’attarde pertinemment sur une reprise de Claude Nougaro : « Il faut tourner la page ».

La page des clubs parisiens, du jazz d’estrade et du jazz Saint Germain accroche aux lampadaires d’un Paris la nuit. La page des musico : brésiliens, français… venant trouble le sommeil et remuant un éternel beat. La page de ses mélos que le jazz véhicule, d’un carrosse flamboyant a l’équipage tanguant de nuits d’ivresse musicale.

Il y a tout cela dans le timbre Manu Le Prince, le partage de l’émotion et l’ouvrage du temps du jazz. Cela fait des mémoires, des images de cartes postales et un sentiment vrai, battit sur des mélodies.

Manu Le Prince esquisse un « In a Latin Mood » et s’esquive quand nous avons l’atteint le Mood. Bravo.

Hellen Page

Le BRESIL en fête à Bercy!!!  avec Art et culture du Brésil – Artbresil
Samedi 22 septembre Manu LePrince II, Julian Leprince-Caetano, Acelino de Paula, Gael Le Prince Caetano & guest Irene Bds!… concerts gratuits!

MANU LE PRINCE

Album “IN A LATIN MOOD

Digital & Physical Distribution 

Plaza Mayor Company Ltd

Sergent Major Company Ltd

The Orchard

Featurings et compositions exceptionnelles de Baptiste Trotignon, Gregory Privat, Giovanni Mirabassi, Marc Berthomieux, Lalo Zanelli, Julian Le Prince-Caetano et Kenny Barron.

Manu Le Prince se partage entre Paris et Rio depuis plus d’une une vingtaine d’années. Après un hommage à Cole Porter, et à Johnny Alf, pionnier de la bossa nova, Manu Le Prince revient à la création.

Les grands noms de la scene jazz actuelle se sont retrouves autour de ce nouvel album « In a Latin Mood » : Baptiste Trotignon, Gregory Privat, Giovanni Mirabassi, Marc Berthomieux, Lalo Zanelli, son fils Julian Le Prince-Caetano et Kenny Barron pour une adaptation de « Twilight Dream ». Album realise par Minino Garay.

Tout au long de cet album Manu Le Prince pose sa voix et ses textes sur les morceaux instrumentaux, et écrit sur de nouvelles musiques inédites de Baptiste Trottignon, Giovanni Mirabassi ou Grégory Privat, des textes en anglais, en brésilien et même en français s’offrant une reprise « d’Il faut tourner la page » de Nougaro & Fraisse, sous les accords de Grégory Privat et les notes du saxophoniste Baptiste Herbin.

Il en découle un album original et personnel avec son propre style.

Cd Digital & Cd Physical on Amazon

https://www.amazon.fr/Latin-Mood-Manu-Prince/dp/B074DB7PNB/ref=sr_1_1?s=music&ie=UTF8&qid=1537063804&sr=1-1&keywords=manu+le+prince+in+a+latin+mood

The Alex Hiele Paris Jazz Combo – Album “I Love Paris” A Cole Porter new vision

Mixer, re arranger un album Tribute à Cole Porter est toujours une grande épreuve.

Car la musique s’entend et s’inspire de différentes sources. Dépeindre un Cole Porter aux fines écritures, porte par l’irrévérence et la complexité. Cette dualité inspirée qui a écrit les plus titres du répertoire américain. Une vie colore a parcourir dans le film Night and Day de Michael Curtiz avec Cary Grant et Alexis Smith.

Alex Hiele s’est attaque à ce montage, courageusement avec un feeling évident et un choix d’orchestration particulier et très justement nomme The Alex Hiele Paris Jazz Combo.

Comment re interprète une vie qui a plus été celle du chronique people, de Night and Day a un Lovely avec Kevin Kline et Ashley Judd pour en faire un témoignage personnel.

Il faut aimer la belle époque, les instants magiques du cinéma. Il faut s’imprégner des belles d’Hollywood, des poètes librettistes, des ballets Russes, du jeu de chorégraphes. Il faut se souvenir des compagnons de route de Cole : Howard Sturges, Boston et de l’ami de longue date Ray Kelly, dont les enfants reçoivent encore la moitie des droits d’auteur d’un Porter sans enfants.

Et pourtant autant de versions se promènent, autant de lignes commencées et parfois inachevées.

C’était un beau défi que Alex Hiele a relevé. Un affrontement avec les images furtives, une tentation swinguant, un parfum qui ne s’oublie pas. Et puis Paris se mêlant a tout cela avec un « I love Paris » tellement vrai.

Hellen Page

The Alex Hiele Paris Jazz Combo

Album “I Love Paris”

A Cole Porter new vision…

Cd Digital & Cd Physical

Label Plaza Mayor Company Ltd

The Orchard

 

Alexandre Hiele
Leader arranger and bassist of the group the Alex Hiele Paris Jazz ComboAlexandre Hiele is born in Paris and has participated in the scene of the Parisian Jazz of the years 90/2000
With Mina Agossi, Marley Chinnery, the Slang Collective, Bruno Angelini and also American musicians, Mark Turner, Georges Brown, Ronnie Paterson, Ted Curson and also Russian such as Alexei Aigues and Japanese, Ichiro Onoe, he regularly frequents the Jam sessions of the time, such as, the Studio of the Islettes, the Fallaises, the vault of the dungeon, the Petit Opportin, and plays in the Parisian clubs regularly, Sunset, Duc des Lombards, New morning, Franc Pineau, the 7 Lizardmen, then turns in Europe, in the states United States and Africa. In 2005, he Emigre in the United States and set up in Philadelphia, he begin his career to zero and played in the Philadelphia and New York clubs as side man now has his own band titled The Alex Hiele Paris Jazz Combo and has just been writing Arrangement on the music of Cole Porter on CD which is called I LOVE PARIS.
His group regularly occurs in the clubs and cultural center of Philadelphia
and its region.Alexandre Hiele

Leader arrangeur et contrebassiste du groupe The Alex Hiele Paris Jazz Combo

Alexandre Hiele est ne a Paris et a participe a la scene du Jazz Parisien des annees 90/2000

Avec Mina Agossi, Mederic Colignon, Le Collectif Slang, Bruno Angelini et egalement des musiciens americains, Mark Turner, Georges Brown, Ronnie Paterson, Ted Curson et egalement Russe tel que Alexei Aigui et japonais ,Ichiro Onoe ,Il frequente regulierement les Jam sessions de l’epoque, tel que ,Le Studio des Islettes ,Les Fallaises, Le caveau des oubliettes, Le Petit Opportin ,et joue dans les clubs parisiens regulierement, Sunset, Duc Des Lombards, New Morning, Franc Pineau, les 7 Lezards, puis tourne en Europe,  aux Etats Unis et en Afrique .En 2005, il Emigre Aux Etats Unis et a Philadelphie ,Il recommence sa carrière a zéro et joue dans les clubs de Philadelphie et de New York en tant que side man.il a maintenant son propre groupe intitule The Alex Hiele Paris Jazz Combo et viens d’ecrire des arrangement sur la musique de Cole Porter sur cd qui s’appelle I LOVE PARIS.

Son groupe se produit regulierement dans les clubs et centre culturels de Philadelphie

et de sa region

https://itunes.apple.com/hk/album/i-love-paris/1372796960?l=en

SONGS

1. LOVE FOR SALE, 5.52″, (Cole Porter) , Steve Rice:Piano,Jim Stagnitto:Trumpet,Alex Hiele:Bass,David Stier:drums
2 .WHAT IS THIS THING CALLED LOVE, 5’01”,(Cole Porter),Steve Rice:Piano
Jim Stagnitto:trumpet,Alex Hiele:bass,David Stier:Drums
3. I’VE GOT YOU UNDER MY SKIN,4’23”,(Cole Porter),Steve Rice:Piano,Jim Stagnitto:Trumpet
Alex Hiele:Bass,David Stier:Drums
4. NIGHT AND DAY,5’48”,(Cole Porter),Steve Rice:Piano,Jim Stagnitto:Trumpet
Alex Hiele:Bass,David Stier:Drums
5. I LOVE YOU, 6’07”,(Cole Porter),Steve Rice:Piano,Jim Stagnitto:Trumpet,Alex Hiele,Bass
David Stier:Drums
6. EVERYTIME WE SAY GOODBYE, 7’25”,(Cole Porter),Steve Rice:Piano,Jim Stagnitto:Trumpet,Alex Hiele:Bass,David Stier:Drums
7. JUST ONE OF THOSE THINGS, 10′”21 ,(Cole Porter),Steve Rice:Piano,Alex Hiele:Bass
David Stier:Drums
8 .I LOVE PARIS 6’16″(Cole Porter) Steve Rice:Piano,Alex Hiele,Bass,David Stier:Drums
9. YOU”D BE SO NICE TO COME HOME TO, 4’10″(Cole Porter)
10. I GET AKICK OUT OF YOU ,5’04”,(Cole Porter) Steve Rice:Piano,Jim Stagnitto:Trumpet,Alex Hiele,Bass
David Stier:Drums

https://www.amazon.fr/Love-Paris-Alex-Hiele-Combo/dp/B07CG26SDY/ref=sr_1_1?s=music&ie=UTF8&qid=1535808554&sr=1-1&keywords=alex+hiele